Сергей Ефимов — «ВИЖУ ЦЕЛЬ»

Когда в какой-либо профессиональной дискуссии начинают обсуждать качество тарелок, барабанов и другого музыкального оборудования оппоненты ссылаются на свой опыт. За прошедшие 100 лет индустрия музыкального оборудования ушла далеко вперёд в отличии от самой музыки, которая заметно регрессирует на глазах, всё больше превращаясь в настольный набор подростка-компьютерщика. Несмотря на это целое поколение музыкантов без попыток оспорить это явление продолжают успешно продвигать на музыкальных рынках каноны живой музыки. Одним из ярких представителей на российском рынке муз. Культуры является Сергей Ефимов. С началом перестройки и падением экономики в России, интерес к музыке в целом был не очень высок, однако С.Ефимов продолжал профессионально работать. Группа «Удар» созданная им в 1992 году давала концерты в Московских клубах, выступала на байк-шоу, и в 1995 году съездила в тур по Германии. Подъём поп музыки в 90-х годах и вложение больших денег в эту индустрию, привел к необходимости использовать на дорогих студиях вместо компьютерных инструментов-живых музыкантов. Все самые популярные артисты России (такие как : гр.»Белый Орёл», О.Газманов, И.Димарин, А.Свиридова, А.Укупник и т.д.) стали приглашать Сергея Ефимова для сессионной работы. А студии фирмы «Союз», студия А.Укупника и др. на постоянной основе сотрудничают с С.Ефимовым. И каждый раз, на предоставленное оборудование высокого класса самими студиями, С.Ефимов привозит свои тарелки фирмы «PAISTE». Почему? На этот вопрос мы попросили ответить самого Сергея.

«Имея большой опыт работы на на студиях, как на Западе (контракт с WEA WARNER гр.Круиз), так и в России, я пробовал использовать тарелки различных компаний. Мы записывали один дубль , и после прослушивания и анализа спектра звучания, красоты звука, тарелки «PAISTE» оказались вне конкуренции. Классический пример: hi-hat «PAISTE 2002»- нижняя тарелка этой модели благодаря своей конструкции позволяет достигать наилучшего звучания, тарелки «VISION» помимо звучания имеют ещё и цветовую палитру, что придаёт особое удовольствие в игре. А шестигранные тарелки «PAISTE» делают видеоряд барабанщика за инструментом просто невероятным.

Компания «АВВАЛОН», в лице г.А.Гурина и С.Ващенко предоставляют мне возможность играть практически на всех моделях тарелок от «PAISTE». Приоритеты и мой выбор сделаны уже давно. Я вижу цель. PAISTE it is the BEST.»

С.Ефимов на протяжении нескольких последних лет признаётся одним из лучших независимых инструменталистов в России. Сейчас он работает над своим сольным проектом «HIPPIE CHAOS», который объединяет в себе два направления- прогрессивный рок и фьюжн.

ЮРИЙ ЛУЦ

У большинства любителей рок-музыки имя бас-гитариста Федора Васильева ассоциируется в первую очередь с названием «Круиз». И надо сказать, это вполне закономерно и справедливо. Ведь именно в составе трио «Круиз» Федор приобрел известность и заслужил репутацию одного из лучших отечественных бас-гитаристов. — Именно трио «Круиз» во второй половине 80-х — начале 90-х годов гремело (и в прямом, и в переносном смысле) по стране, собирая многотысячные аншлаги на всей территории, тогда еще, СССР. Именно этот коллектив в 1987 году совершил настоящий прорыв на Запад, записав и выпустив в Германии на лейбле WEA свой первый англоязычный альбом. Именно это трио прославилось и запомнилось яркими, зрелищными концертными выступлениями, и не менее яркой и эффектной игрой каждого его участника. С момента распада группы прошло более десяти лет, но, как выяснилось, вопреки, казалось бы, всякой логике, у трио «Круиз» по-прежнему существует целая армия поклонников (причем не только отечественных, но и зарубежных), которые помнят и любят этот коллектив до сих пор! Совсем недавно для них был сделан большой подарок, — впервые после долгого перерыва трио «Круиз» выпустило новую запись — промо-CD, состоящий из проверенных временем «боевиков» группы, сыгранных в новых аранжировках. Выпуск этого диска породил буквально лавину интереса и слухов о возрождении легендарного трио: Гаина-Ефимов-Васильев. И этот интерес был отличным поводом встретиться с Федором Васильевым и подробно побеседовать с ним на многие, интересующие как фанов, так и бас-гитаристов, темы. Федор, доброжелательный и открытый для общения человек, охотно согласился на этот разговор, и результат нашего с ним общения сейчас перед вами. Конечно же, большая часть интервью посвящена игре Федора Васильева в составе «Круиза», но я надеюсь, вам также будет интересно узнать и о некоторых других аспектах его музыкальной деятельности. Ведь за период, прошедший с момента распада трио, игра, стиль и взгляды Федора изменились, обретя новое, зрелое качество, соответствующее требованиям и духу сегодняшнего времени.

— Федор, привет. Расскажи, с чего начались твои занятия музыкой?

— В первом классе обычной общеобразовательной школы родители, как это было принято в то время во всех добропорядочных семьях, отдали меня в музыкальную школу учиться на пианино. Это был самый престижный по тем временам инструмент, и обучение на нем стоило безумных денег — около 25 рублей в месяц, что по советским меркам очень дорого. А поскольку мои родители были простые рабочие люди, — это был весьма ощутимый удар по семейному бюджету. Хорошо, что дома был свой инструмент, и не нужно было тратиться еще и на прокат.

В 1988 году, когда мне было всего 11 лет, я был в гостях у своей тети (ей было 22). Среди прочих вещей в ее комнате я увидел пластинку, стоящую на комоде (многие ставят так портреты любимых родственников). Я подошел к ней и обомлел – с конверта на меня смотрели три самых страшных моих (юного пионера) врага – длинноволосых, с цепями и железяками мужика.

— Что это?,- спросил я тетю прерывающимся голосом.

— «Круиз». В следующий раз, как у вас буду, принесу. (А проигрывателя у нее не было, и пластинки она покупала исключительно для того, чтобы таскать их по гостям, где они и пропадали).

Песня «Дальний свет» просто убила меня – я на всю жизнь приобрел мечту: стать байкером (мечта остается мечтой – я даже ни разу не сидел на байке!).

Прошло 12 лет, и в декабре 2000 года, прогуливаясь по улицам Кишинева, я увидел афишу, которая гласила, что 27 декабря на концерте звезд молдавской эстрады (!) выступит В. Гаина. Все мои сомнения отмела помещенная здесь же фотография … с пластинки «Круиза-1».

По стечению обстоятельств, в этот день мне исполнялось 23 года, и пойти на концерт я не мог, так как уже пригласил кучу друзей (естественно, совсем в другое место). Но Гаину увидеть надо, шутки ли!

Валерий ГАИНА. Родился в Молдавии. Виртуозный гитарист и основатель суперпопулярной рок группы 80-х годов «Круиз». Работал в Германии, Канаде. В Америке основал новую группу «Карма», с которой записал альбом и выступал на стадионах и в ночных клубах. После распада «Кармы» создает новую группу The insulated, играющую уже альтернативный рок. Основал свою собственную профессиональную студию, успешно занимается продюсированием местных американских команд и певцов.

Валерке я, естественно, первым делом рассказал о своем сценарии.

— Устроим! — сказал он с оптимизмом, исключающим другой исход дела. И мы поехали устраивать сценарий. Сначала заехали за барабанщиком группы «Парк Горького» Сашей Львовым. Саша прихватил свою пятилетнюю дочурку Николь, и мы поехали на барбекю к кинопродюсеру Бобу. Во дворе его дворца уже собралась публика. Такая, знаете, семейная вечеринка. Я подкатил к Бобу, который колдовал над барбекю, поведал ему свою жуткую историю, как я обломался с Тарантино. Боб вытер руки, полистал мой сценарий, потом грустно сказал:

— Можно, я барбекю доделаю?

Подали есть. Американцы любят это дело. Суп из моллюсков, эскашайдо из трески, приправленной пидрой чернолистной, бычий хвост -колас де торо, в соусе из ракушек, херес «Амонтильядо» ну и, конечно, барбекю. То бишь — шашлык. Заморив червячка, мы предались музицированию. У этого Боба была замечательная музыкальная студия: с десяток гитар, электронная ударная установка и штук пять различных клавиш. Саша Львов был на барабанах, на басу и на клавишах были американцы, а мы с Валерой Гаиной – на гитарах. Валера начинал какую-нибудь тему, и мы ее тут же подхватывали и поливали кто как мог. Тут тебе и морденты, и модуляции, и форшлаги. Особенно удавались двойные морденты. Я вообще морденты люблю. И еще нам удавалось рубато! Ох и рубили же мы! Разошлись далеко за полночь. А про сценарий за мордентами как-то и забыли! Зато круг моих знакомых стремительно разрастался. А когда я задружился с Олегом Тактаровым, до Голливуда оставалось рукой подать…

Александр Мешков
Комсомольская правда 2 августа, 2002

Далее речь пойдет о группе КРУИЗ. О группе уже написано много всего разного, начиная от создания КРУИЗа в далеком 1981 году гитаристом из Молдавии Валерием Гаиной и заканчивая новостями от КРУИЗа 2002 года. Информацию о группе можно легко найти и в различных музыкальных справочниках, и в рок-энциклопедиях, да и интернет принес возможность читать и узнавать разную информацию на официальном сайте группы КРУИЗ.
Я же хочу рассказать лишь о пяти годах из более чем двадцатилетней истории КРУИЗа. О тех лишь пяти годах из истории группы, которые переломили мировое восприятие о рок музыке из России. Рассказать о том КРУИЗе, который ПЕРВЫМ из рок-групп СССР ворвался в мир западного шоу-бизнеса, о том КРУИЗе, который ПЕРВЫМ подписал контракт на выпуск пластинки на Западе с крупнейшей фирмой грамзаписи, о том КРУИЗе, профессионализм музыкантов которого удивил даже видавших западных критиков, о том КРУИЗе, который ПЕРВЫМ из рок-групп СССР отправился в настоящее Европейское турне . Рассказать о ТРИО КРУИЗ.
Железный занавес и ускорение.
История трио КРУИЗ начинается в 1986 году, когда после пятилетнего существования КРУИЗа, от старого состава в группе остается единственный ее участник — гитарист Валерий Гаина, решивший выбрать играть хард-рок. Вместе с новым барабанщиком Сергеем Ефимовым они делают демо-запись в студии ДК АЗЛК на простом 8-ми канальном магнитофоне. Валерий записал партии гитары, бас-гитары и вокала. Это демо назвали по заглавной песне Рок навсегда.
В то время в стране меняется политическая ситуация, и Министерство культуры СССР следуя принципам перестройки дает свое добро на издание пластинок с русской рок-музыкой. Тогда то Александр Шульгин (сейчас продюсер певицы Валерии) и приносит на худсовет ВФГ Мелодия демо-записи КРУИЗа и Черного кофе. Худсовет принимает единогласное решение о издании пластинок. Черный кофе отправляется в студию на запись , а КРУИЗ на поиски бас-гитариста, чтобы скомплектовать полноценный состав. Во время этих поисков, Мелодия переходит на хозрасчет и для экономии студийного времени и денег, дает свое добро Апрелевскому заводу грампластинок на выпуск винила. В то время было не принято обсуждать решения столь высоких инстанций, поэтому новый басист КРУИЗа — Федор Васильев, появился на обложке пластинки как третий участник коллектива, к сожалению не успев принять участие в записи. В стране творилось УСКОРЕНИЕ.
Первое выступление Федора Васильева в составе КРУИЗа прошло 31 декабря 1986 года. Мелодия выпустила не только полуподвальную запись КРУИЗа, она еще и убрала заглавную вещь демо-альбома- Рок навсегда, поэтому пластинка вышла с простым, но до сих пор непонятным названием КРУИЗ-1.

Не так давно на нашем сайте было опубликовано интервью с известным гитаристом-виртуозом Валерием Гаиной, одним из основателей культовой группы 80-х годов «Круиз». В сегодняшнем интервью вы познакомитесь со вторым участником упомянутого коллектива — бас-гитаристом Федором Васильевым, широко известным также по работе с группой «Черный Кофе».

Редакция сайта Guitar Studio благодарит компанию BudgetNet, ее Генерального директора Владимира Жулего и Олега Павлова за помощь в организации интервью, а также сайт группы Круиз за предоставление фотоматериалов. Ну и, конечно, самого Федора, любезно согласившегося ответить на вопросы наших читателей.

Времена «Круиза» времен Гаина-Федоров-Васильев, к сожалению, безвозвратно прошли. Что было у Вас потом? (Игорь)

Федор Васильев: Ну, во-первых, времена не прошли, как бы этого кому-то не хотелось. Во-вторых, трио Гаина-Федоров-Васильев никогда не существовало, а было Гаина-Ефимов-Васильев. Очевидно, ошибка вкралась из-за книги «Рок в нескольких лицах», изданной еще при советской власти. Автором был некто по фамилии Федоров. Кстати, для первого такого издания, книга получилась не самая плохая и мне льстит, что автор причислил меня к своим однофамильцам. Но должен его разочаровать и указать на его ошибку — меня зовут Федор Васильев, а не Василий Федоров. До сих пор не могу понять, откуда он собирал печатный материал, но фотографии в книге все-таки есть хорошие. Я имею в виду не только «Круиз».

А потом был небольшой промежуток времени, когда я поиграл в сольном проекте Валеры (Гаины — прим. редакции) «Gain». Потом — запись альбома Golden Lady («Черный Кофе») и концертная работа с Димой Варшавским. Потом была различная работа, никак не связанная с моей исполнительской деятельностью (но, естественно, имеющая отношение к музыке). Потом — снова «Черный Кофе», участие в записи рок-диптиха «Слово и Дело» (автор Павел Смеян). После этого — концертная и студийная работа с проектом «Белый Орел», с которым я благополучно закончил сотрудничество как музыкант на сцене в декабре 2000 года.

Сейчас я снова работаю с Димой Варшавским в «Черном Кофе». Иногда пишу сессии в студиях для некоторых популярных коллективов и исполнителей.

Валерий Гаина вряд ли нуждается в представлении. Гитарист-виртуоз, один из первых российских популяризаторов рок-гитары и основатель известнейшей в 80-х годах группы «Круиз» уже долгое время проживает в США, работает в продюсерской компании MG Sonic и преподает в известном институте G.I.T. (Guitar Institute of Technology). Недавно у наших читателей появилась возможность задать Валерию свои вопросы, на которые он любезно согласился ответить.

Редакция сайта Guitar Studio благодарит компанию BudgetNet, ее Генерального директора Владимира Жулего и Олега Павлова за помощь в организации интервью. Если кого-то заинтересует возможность приобрести CD с записями Валерия Гаины в разные периоды его творчества, заказ можно отправить на электронный адрес gain@telsycom.ru.

Валерий Гаина, не могли бы Вы поподробней рассказать о гитаре фирмы Carvin, которая находится в Вашем арсенале и была сделана специально для Вас? Я слышал, что она одна такая в своем роде. Ведь Carvin достаточно хорошая фирма, но плохо что её инструментов мало на территории бывшего СНГ. Кстати Tony MacAlpine тоже играет на семиструнном Carvin. В чем преимущества серийных гитар Carvin перед другими? (Шурик)

Валерий Гаина: В 1991 году я посетил NAMM Show Convention, где работал для фирмы Gibson. Я подошел на стенд Carvin и спросил, можно ли попробовать одну из их гитар. После 5-10 минут игры набежал народ, человек 300-400. И они слушали, как я играл. Тогда менеджер Carvin попросил меня продолжать играть, что я и сделал. Толпа принимала меня очень хорошо, после чего мы договорились что я буду играть каждый день по 30 минут. Все четыре дня прошли очень успешно. После чего они пригласили меня посетить их фирму в Эскондидо. Там мне предложили сделать гитару на мой вкус, плюс два усилителя Carvin и четыре колонки 4х12. Они сделали гитару в течение четырех месяцев.

Эта гитара модели DC-400, Green transparent color, Neck through, 24 Jumbo frets, reverse head stock, Active Electronics, 2 Hambucking Pickups, 2 Vol. Knobs, Bass and Treble control, Fase Switch.

Лучшие барабанщики России встретились на сцене ВК Petroshop 3 марта 2001 года:

Евгений Рябой — выпускник колледжа Беркли в США, лучший барабанщик России 1996 года, солист Оркестра Госкино;

Сергей Ефимов — музыкант легендарной группы «Круиз»;

Владимир Журкин — солист Оркестра Олега Лундстрема;

Дмитрий Власенко — музыкант группы Алены Свиридовой……

Послушать друзей и коллег пришел Андрей Шатуновский с видеокамерой

О начале шоу возвестил громогласный звук китайского гонга Sabian размером в 72 дюйма. Послезвучание гонга составляет 1 минуту 15 секунд при несильном ударе специальной «колотушкой».

Подготовил и провел программу Евгений Рябой. Занимательные рассказы о продукции SABIAN, о технологии изготовления тарелок сопровождались показом видеофрагментов на большом экране.

Сольные выступления барабанщиков были посвящены определенным сериям тарелок:

· Дмитрий Власенко — серия НН

· Евгений Рябой — серия Signature

· Сергей Ефимов — серия PRO (Sonix)

· Владимир Журкин — серии АА и ААХ.

· Сергей Ефимов и Владимир Журкин — серии В8 и В8 PRO

Апофеозом концерта стала «всеобщая вакханалия и ликование благодарной публики». Так назвали завершающую сцену программы. Дуэт Сергея Ефимова и Владимира Журкина на двух ударных установках Peavey Radial Pro с тарелками Sabian, китайский гонг, конго, симфонические тарелки, саксофон, бас-гитара, клавишные Peavey DPM — реакцию «благодарной публики» надо было видеть, это нельзя передать словами. Когда шоу закончилось, зрители долго не расходились.

Звучали слова благодарности музыкантам коллективу Petroshop. Сергей Ефимов, Андрей Шатуновский и Владимир Журкин раздавали автографы. Они ставили свои подписи на новых каталогах фирмы Sabian.

В предновогодней суете кишиневских улиц вдруг мелькнуло в толпе знакомое лицо. Конечно же, это он — Валерий Гаина! Мне столько про него рассказывал отец, называя его не иначе как «молдавским Ричи Блэкмором». И хотя я видел его до сих пор только на фотографиях, длинноволосым и в «косухе» с заклепками, узнал сразу. Просто врезались в память легенды об одном из самых крутых хард-рок гитаристов бывшего СССР, лидере известной в 80-е годы группы «Круиз», который, при всем при том, еще и наш земляк. А что может быть приятнее для начинающего гитариста, чем знать что в команде Мальмстинов и Янгов есть и «наш человек»?

Поэтому сразу после узнавания наступило «офигение» — а он ли это? Да ведь он же живет сейчас в Лос-Анджелосе — не наваждение ли это? Вот что значит «пилить» Дип Пёрпл до пяти утра — уже рок-звезды в толпе мерещатся.

Но слишком уж редким был этот шанс — постоять рядом с живым Валерием Гаиной — чтобы, списав все на наваждение, повернуться и пойти своей дорогой. Переборов все страхи, подошел. Набравшись смелости, спросил, не обознался ли я. Оказалось, нет! Это действительно он, мой «национальный герой», кумир, идол, столп, коллос, не знаю как там дальше, стоит рядом и улыбается! Еще бы не улыбаться, представьте только мою вытянутую физиономию! Да, действительно, чудеса случаются под Новый Год!

После первых пяти-десяти минут нашего «уличного знакомства» предположение о чуде подтвердилось — Валерий прилетел-таки из Лос-Анжелоса в Кишинев впервые за несколько лет, на пару деньков своего рождественского отпуска, повидать друзей-родных, и в середине января улетает назад в Штаты. Что ни говори, шанс мне выпал редчайший! С кем же поделиться этой радостью? Ответ всплыл молниеносно — конечно же с «guitars.ru»!

Интервью с лидер-гитаристом группы «Круиз» Валерием Гаиной в Лос-Анджелесе.

В июне этого года я побывал в Лос-Анджелесе по своим журналистским делам, и, конечно же, не мог упустить случая, чтобы не встретиться с величайшим музыкантом, виртуозным гитаристом, основателем легендарной рок-группы «Круиз» Валерием Гаиной. Гаина живет в Америке с 1989 года. До этого жил некоторое время в Германии. В Америке он пришелся ко двору. Сейчас у него дом в Лос-Анджелесе, огромная профессиональная студия, где записываются лучшие американские и корейские группы. Гаина по-прежнему стройный, худенький, (правда, слегка полысевший). По- русски Валера говорит уже с заметным акцентом, и по паспорту он уже вообще не Валера, а Вал, но по мироощущению и оптимизму он все-таки остался тем самым Гаиной, виртуозным гитаристом: веселым и неунывающим. Жизнь била из него ключом.

— Веду здоровый образ жизни, как и большинство американцев. Не пью, не курю. Занимаюсь йогой. Хотя немного красного вина иногда можно выпить, — поправляется он.
Мы много поездили с Валерой — по делам, и по знакомым. Это интервью состоит из фрагментов наших дорожных бесед.
— То, что ты делаешь сейчас, то есть — работаешь в жанре поп-музыки, с американцами и корейцами, не является ли это каким-то компромиссом по отношению к тому, чем ты занимался, к музыке «Круиза».
— Наоборот. У меня всегда было стремление к чему-то новому. Я должен попробовать писать в разных стилях. Это только может обогатить меня. Я должен поработать с разными музыкантами. Чтобы взять от них что-то интересное. Я должен, прежде всего, обогащать себя в музыкальном плане всю жизнь! Ты вспомни «Круиз»! Разве он играл всегда в одном направлении? Он же менялся! Мы пробовали… искали. Это же интересно! Человек, как и музыкант, не должен останавливаться. Это же смерть! Движение — это жизнь!
— Ты считаешь себя сейчас обеспеченным человеком?
— В Америке трудно считать себя обеспеченным. Тут понятие — обеспеченный, носит порой временный характер. Сегодня у тебя есть все — а завтра ты можешь оказаться в полной заднице. Каждый день ты должен здесь думать о завтрашнем дне. Чуть затормозил, и все! Тебя обставили и обогнали. Каждый день я должен думать о своей работе. Я имею все, что мне нужно. И самое главное: я имею профессию, которая здесь востребована. Лос-Анджелес — это город шоу-бизнеса. И я здесь востребован.