Первым на сцену вышел Юджин, с его популярным карельским коллективом BLACKJACK. На вокалисте был уже знакомый всем красный килт (юбка шотландца. – Прим. авт.) в клетку, остальные участники – в привычной глазу чёрной одежде. С первого гитарного рёва публика начала отбивать ритм ногами и руками. Разогрев удался!

Через несколько минут пять человек вышли на сцену. У фанатов сомнений нет, это КРУИЗ! Выступление группа начала с песни «Крутится волчок», истинные любители хорошей музыки сразу пустились в пляс.

– Какая хорошая у вас в Петрозаводске погода! – сказал солист.
– Для вас готовились! – крикнул кто-то из зала.

После клуб заполнил приятный гитарный рифф. Пальцы Дмитрия Четвергова начали очень быстро танцевать на жёстких гитарных струнах, а фанаты с заворожёнными лицами смотрели и слушали. Весь концерт получился искренним, дружеским, не было никакого пафоса, как иногда у знаменитых групп. Солист спускался со сцены и в обнимку со зрителями пел песни, давал им микрофон. Думаю, этот концерт был дорог каждому. Кто-то вспомнил молодость, а кто-то в тот вечер только познакомился с творчеством КРУИЗа.

Во время разогрева перед их выступлением мне удалось пообщаться с участниками легендарной группы.

– Когда объявляют вашу группу, говорят что она легендарная. А как вы понимаете это слово?
Дмитрий Четвергов: – Легендарный КРУИЗ – это группа, создавшая хиты, которые звучали и будут звучать не один десяток лет. «Не позволяй душе лениться», «Как скучно жить без светлой сказки», «Крутится волчок» – это песни, на которых воспитывалось поколение 80-х, а потом их исполняли и в 90-х, и в 2000-х, и в наше время они звучат в новых аранжировках. Для меня как для саунд-продюсера, важно было сделать так, чтобы новое звучание не пересекалось с аранжировками песен, которые были написаны в 80-х годах, и не перекликалось с теми аранжировками, которые были сделаны на альбоме «25 и 5». Нужно было сохранить проникновенность, душевность, и в то же время сделать что-то новое, свежее, так чтобы новое поколение воспринимало эту музыку адекватно.

Николай Чунусов: – Абсолютно ничего не значит. Так обзывают нас журналисты и фанаты. Для меня это не легенда. Я просто люблю песни КРУИЗА. Я в этой группе давно, со времён «Молодых голосов». Поэтому легенда – это не для меня.

– Сильно ли менялся репертуар группы от основания и до нашего времени?
Дмитрий: – Репертуар не менялся. Основа – хиты, которые были написаны в 80-м году. А сейчас мы готовим новые песни, надеемся, что они прозвучат на «Нашествии».

«ЗВЕРИ – это вообще не рок»

– Как вы относитесь к рок-группам, которые поют сейчас?
Валерий Анохин: – Мало слушаю современную рок-музыку. Отдаю предпочтение старому року. Поэтому сравнить сложно.

Дмитрий: – Слава богу, что многие молодёжные группы, с которыми мне удалось увидеться и пообщаться, знают классику рока. Это очень радует. Так как я занимаюсь преподаванием, ко мне часто приходят молодые музыканты, которые хотят играть металл. Я говорю: «Пожалуйста. Нет проблем! Научим!». А потом спрашиваю, что им нравится из классики рок-н-ролла. Меня удивляет, что не все знают основных произведений DEEP PURPLE, LED ZEPPELIN… Прежде чем писать, нужно изучить Азбуку. В результате обучения, мы вместе проходим всё это. Понятное дело, что современная музыка очень интересна, но нужно знать, с чего же всё-таки начиналась рок-музыка.

Конечно, технический уровень молодых групп очень возрос, по сравнению с тем, что было в наше время. Сейчас используется огромное количество компьютерных технологий. Ничего страшного в этом нет. Рок-музыка стала более жёсткой, выверенной и техногенной. А так ничего больше не поменялось.

Николай: – Вот, например, ЗВЕРИ для меня – это вообще не рок-группа, у них нет ни рок-н-рольного духа, ни хард-рока. Всё самое обычное – гитары с жужжалками и песни. Одним словом, не знаю я современных рок-групп, к сожалению. Пусть на меня никто не обижается, но это моё мнение.

Что касается отличия – во времена СССР было больше дисциплины внутренней и внешней. Была цензура, она отражалась даже в поведении людей на улице. То, что создавалось в СССР – более качественно, нежели то, что стало рождаться после развала. Якобы появились какие-то свободы… С которыми по сей день никто не знает, что делать…

– У группы было несколько эпох, какая стала более значимой?
Валерий: – Основные эпохи: золотой состав, трио (хэви металл) и эпоха, как говорит Матвей Аничкин, «КРУИЗов хороших и разных».

В золотой состав входили: Александр Монин – вокал, Валерий Гаина – гитара, Матвей Аничкин – клавишные, затем Сергей Сарычев – клавишные, Александр Кирницкий – бас-гитара, затем Олег Кузьмичёв – бас-гитара, Всеволод Королюк (в другой версии Николай Чунусов) – барабаны.

Я считаю наиболее значимой эпоху классического КРУИЗА.

Николай: – Для меня самая значимая эпоха – то время, когда мы были молодыми: мы и записывали эти песни, сами сочиняли, сами делали аранжировки. Каждый придумывал себе партию от первой ноты и до последней. Это было очень интересно, хотя уходило много времени, но работали мы очень активно. Объехали огромное количество городов, начиная от Владивостока и заканчивая Кавказом. Мы не были только в Азербайджане и Армении, почему-то туда не добрались.

Дмитрий: – КРУИЗ у многих ассоциируется с песней «Крутится волчок». Эта песня актуальна и сегодня. Для кого-то эпоха «Волчка» самая значимая. Есть также большое количество поклонников у металлического «Круиза» (трио Гаина, Васильев, Ефимов).

– Когда пишете песню, на что стараетесь сделать больший акцент?
Николай: – У нас есть априори такое желание, чтобы музыка была очень энергичной и светлой, независимо от саунда. Но и тексты очень важны. В КРУИЗЕ мы всегда гордились, что наши тексты настоящие, поэтому многие ребята – даже молодёжь, которым сейчас лет 30 – говорили, что наши тексты народные. Некоторые молодые музыканты даже не знают, что это КРУИЗовские песни, но тексты и музыка им известна. Это очень приятно.

– Есть ли в репертуаре группы такая песня, которую исполнять особо нравится?
Дмитрий: – Думаю, это гимн для всех артистов – песня «Что поделаешь, работа». И, безусловно, это ещё и «Не позволяй душе лениться». Они создают в душе некий трепет при исполнении.

– С кем бы хотели записать альбом?
Дмитрий: – Если это будет Валерий Кипелов, Григорий Лепс или Ольга Кормухина, Николай Носков – мы с удовольствием примем их в нашу компанию. Они запросто смогут влиться, это будет очень органично.

Николай: – Не думаю, что группе нужен дуэт с кем-то. У нашего вокалиста Валеры Анохина шикарный голос.

– Планируете ли выход новых песен?
Дмитрий: – Обязательно, в репертуаре группы уже есть три новых песни. Сегодня мы будем исполнять одну из них – песню «Непрощенный». Она написана мной и поэтессой Еленой Шерстобоевой. Сейчас готовится к выходу песня Матвея Аничкина «Ты вспомнишь обо мне». Она выйдет в ротацию на «НАШЕм Радио». Думаю, с этой песней мы будем выступать на фестивале «Нашествие».

Польза не только от метлы и лопаты

– 19 апреля группа КРУИЗ приняла участие в съёмках программы на телеканале «Мир» «Я волонтёр!». А раньше вы занимались волонтёрской работой?
Валерий: – Никогда не занимался. Очень интересный опыт.

Дмитрий: – Я занимался ею в образе артиста, выходя на сцену. Средства отчислялись в фонды, приюты. Это дело нужное и важное. Мы с группой впервые участвовали в такой съёмке. Брали в руки мётлы, лопаты, кормили животных. После этого испытываешь трепет. Слава тем людям, которые занимаются такой деятельностью!

Николай: – Можно позавидовать людям, для кого волонтёрство – это профессия. А с другой стороны – им нечего делать? У них нет работы? А волонтёрство в виде душевного порыва – это здорово, хотя и очень редко. Это поднимает настроение всем.

– А у вас есть домашнее животное?
Валерий: – Да, у меня рыжий кот.

Дмитрий: – У меня с детства были домашние животные, начиная от хомяка и заканчивая собакой. Недавно купили дочке карликового кролика.

– Что для вас вдохновение?
Дмитрий: – Это дар Божий, который приходит совершенно внезапно.
Я занимаюсь горными лыжами. Бывает, когда съезжаешь с горы, в этот момент получаешь большой заряд адреналина, и на ум приходит экспрессивная музыка. Порой ждёшь вдохновения, но ничего не получается, не приходят ни мысли, ни идеи. Как правило, вдохновение появляется после поездки, ведь мы видим разные места, общаемся с людьми. Это отображается в нашей памяти, мы получаем новые эмоции и в какой-то момент выходит та самая Божья искра, которая называется вдохновение.

Валерий: – После обмена энергией со зрителями у меня появляется вдохновение.

Николай: – Это дар Божий: оно либо бывает, либо нет. Его нельзя выработать как хороший слух. Даже на токарном станке можно научиться работать, а с вдохновением так не получится. А когда ты представляешь из себя хорошего ремесленника, то можно ожидать, что на тебя найдет вдохновение и ты в своём ремесле сможешь сотворить нечто такое, что порадует тебя и принесёт радость людям, а может, ещё и пользу.

Вика ЗАЙЦЕВА, гимназия №17
Фото Кати ЩЕРБАКОВОЙ и автора

Благодарим за помощь организатора концерта Наталью Коннову

Источник: http://my-gazeta.com/poslushay-chelovek/